Cine, tamborrada y 20 de enero, San Sebastián

Ayer, día 17, fue mi cumpleaños y decidí celebrarlo haciendo algo distinto a lo que suele ser habitual. Así que entre otras muchas cosas, una de las que hice fue ir al cine a la primera sesión de la tarde.

Vi Los Miserables. Me gustó mucho. Os la recomiendo. Es emotiva sin ser sensible, ni ñoña. Tanto la historia como la música son muy conocidas. Es agradable ver que los actores cantan en directo. De este modo, las emociones llegan con mayor intensidad, metiéndote directamente en la historia.

Y aprovechando que la época de la película tiene que ver con la Francia napoleónica paso a hablar de la fiesta de San Sebastián. Este fin de semana, mejor dicho el día 20, se celebra San Sebastián. Es el día más importante del año para todos los donostiarras. 24 horas de fiesta tocando la tamborrada o lo que es lo mismo, el tambor, el barril, saltando y cantando las canciones de Sarriegi y Baroja. 

¿Qué une a los Miserables con la fiesta de San Sebastián? Es fácil. Durante 24 horas la ciudad va estar llena de tamborradas y de gente siguiéndolas a lo largo de su recorrido. Las tamborradas están formadas por dos secciones, tambores y barriles. Los que tocan el tambor, suelen ir vestidos de soldados napoleónicos o de compañías militares y ejércitos que tuvieron contacto con la ciudad en el siglo XIX. Los que tocan el barril, suelen vestir de cocineros y aguadoras.

La fiesta comienza justo a las 00.00 del día 20 en el que se iza la bandera de la ciudad en la plaza de la Constitución, y está a cargo de la tamborrada de la Sociedad Gaztelubide. Cada barrio tiene su propia izada y tamborradas. 

Al mediodía y si el tiempo lo permite, es decir, si no llueve, desfila la tamborrada infantil. Más de 4.500 niños de todos los colegios salen tocando por todo el centro de la ciudad, con salida y final en los jardines de Alderdi Eder delante del Ayuntamiento. Cada colegio tiene su uniforme, sus compañía, y sus niños llenos de emoción y nervios.

Las tamborradas siguen recorriendo las calles. Puedes encontrarte con varias desfilando y eliges seguir a una u otra. La fiesta acaba con la arriada de la bandera a cargo de la tamborrada de la Sociedad La Artesana. Después media hora más de propina musical, en las que ya se pueden escuchar y cantar otras canciones.

Cantamos, saltamos y volvemos a cantar y saltar. Da igual que hayas escuchado la misma canción veinte veces o más; sigues el ritmo con el cuerpo, con las manos y los pies. Ya descansarás al día siguiente. Y este año, al caer San Sebastián en domingo, el lunes es festivo, con lo que se podrá dormir y recuperar fuerzas. Se guardaran los trajes; los tambores y barilles, volverán a las baldas, y todos estaremos a la espera de la llegada del próximo 20 de enero.

Os dejo en compañía del comienzo del himno o Marcha de San Sebastián, y hago extensible su letra para todos.

Bagera!
gu (e)re bai
gu beti pozez, beti alai!

¡Somos!
nosotros también
nosotros siempre contentos, ¡siempre alegres!

Pasadlo muy bien y disfrutad del fin de semana. Voy a buscar mi platillo para tocar la tamborrada....

La foto está sacada de internet y desconozco quién es su autor.

Frecuencias solfeggio o sonidos sagrados

El sonido, la música, el ritmo, la frecuencia, todo es uno y hacen que vibremos bailando, relajándonos, disfrutando de ella. Quiero presentaros los sonidos sagrados o solfeggios.

Hace poquito he conocido los sonidos o frecuencias solfeggios. No se trata de nada nuevo, pues el sonido forma parte del hombre. En este caso, se utiliza la frecuencia que emiten las notas para que éstas además de ser música, ayuden a mejorar, a aprender, relajar, a sanar o equilibrar.

Sigue sin ser nuevo, lo se. Estas frecuencias, se basan en un canto gregoriano que ya utilizaba dichas frecuencias, para con ellas, ayudar a transformarse. El poder del sonido y de la música es enorme, la misma canción o melodía, mueve sentimientos, sana emociones, llena los corazones de recuerdos, nos eleva o ayuda a conectar con nosotros mismos, etc.

Estos sonidos, los que he escuchado, no se si ayudarán a integrar, a sanar, a abrir la conciencia, pero relajan mucho, y ya por eso me gusta compartirlo con todos vosotros.

En internet hay mucha información sobre las frecuencias solfegio. Os invito a investigar por vuestra cuenta, que experimentéis y descubráis lo que sucede o sentís. Adelante.

Dejo aquí un vídeo de la frecuencia solfeggio 852 Hz, se relaciona con la nota La y ayuda a conectar con la intuición.

 

No soy músico, ni científico; estoy compartiendo una información que me ha llegado. De momento, lo que he notado es que me relaja mucho y duermo mejor, aunque no escuche estas frecuencias a la hora de acostarme.

Me gustaría recalcar que cada uno saque sus propias conclusiones y si le apetece trabajar o descubrir qué ocurre, les animo a escucharlas y a explorar.

 

Las frecuencias son las siguientes, 

Ut o Do, 396 Hz y ayuda a liberar el miedo y la culpabilidad.

Re, 417 Hz, ayuda a deshacer las situaciones o bloqueos y facilitar el cambio.

Mi, 528 Hz ayuda a cambiar, transformarse y a la reparación del ADN.

Fa, 639 Hz, ayuda a en las relaciones.

Sol, 741 Hz, ayuda en el despertar de la intuición.

La, 852 Hz, ayuda a la conexión espiritual.

El vídeo es de Youtube y la imagen está tomada de internet. Desconozco quiénes son sus autores.

El sueño de Angelita está en marcha

A veces, lo sueños también se cumplen. Y este lleva en marcha muchos años.

Esta historia tiene varios personajes, el principal se llama Angelita. Es una mujer con mucha fuerza y energía. Es acogedora a igual que su familia, y derrocha una vitalidad que a veces cuesta seguir aún siendo más joven.

Uno de los sueños de Angelita, era dar a conocer y reunir las obras de su padre, Lorenzo Luis Yanguas. Lorenzo era músico y compositor, fue profesor de música en un pueblo de Navarra y escribió numerosas obras para bandas, especialmente, bailables. Por una serie de circunstancias, entre ellas la guerra civil, hizo que su obra quedara repartida en muchos lugares, perdiéndose algunas de sus obras.

Gracias al tesón de Angelita, de su empeño, que ha ido poniéndose en contacto con músicos y bandas, poco a poco la obra de Lorenzo, ha ido reuniéndose. Este sueño, tiene una página web, dedicada a la obra de su padre. En ella, además de su vida, podremos encontrar, un archivo digital, desde el que lo desee tener acceso a sus composiciones.

La página se llama, Lorenzo Luis Yanguas; sus autores, siguen la estela de Angelita y de Lorenzo, se trata de una nieta y de uno de sus biznietos, Marian y Odei, también músico, quienes han hecho posible que la ilusión de su madre y abuela sea posible.

Cuando conocí esta historia me gustó, porque para ella, su padre está vivo, y es real a través de su trabajo. Oír hablar a Angelita de su padre, y el amor con el que quiere que su obra pueda volver a estar junta, es admirable. Han pasado muchos años desde la muerte de Lorenzo, pero eso no ha desmotivado a Angelita, cuya vitalidad es enorme y contagiosa. Esa misma fuerza es la que ha hecho posible que pasados tantos años, se haya podido poner en marcha este proyecto.

Y, ayudando a Angelita, están sus hijas y su nieto; buscando, registrando, subiendo a la red y poniendo a disposición de quienes lo deseen, la obra de su abuelo.

Ahora mismo, no se quién está más contento, si Lorenzo viendo que su obra está junta o su hija Angelita que está ve que su sueño se está haciendo realidad. Esta historia aún no ha acabado, se ha sembrado mucho y ahora, se puede comenzar a ver parte de sus frutos. 

Es hermoso comprobar cómo los sueños se pueden convertir en realidad. En este caso, los ingredientes que lo han hecho posible son, la confianza y el amor. El amor de un hija hacia su padre, y de unas hijas y nietos hacia la suya. Y por supuesto, la fuerza, el tesón y el hecho de ser una familia unida y que cree en ellos, en sus posibilidades.


La foto es de Lorenzo Luis y tengo el permiso de la familia para publicarla

El verano en las calles de la ciudad

Se nota que estamos en verano. Hace un poco más de calor, los días son mucho más largos, vamos a la playa o al monte, paseamos, nos acostamos más tarde, disfrutamos de la compañía de los amigos y familia..... 

Las ciudades se transforman; unas, parecen desiertos y otras, están abarrotadas de personas. Las calles peatonales se convierten en ríos de personas que pasean con sus niños, se sientan en bancos a observar a los demás; unos, van rápido de tienda en tienda, cargados de bolsas; otro grupo de gente, se reune para escuchar a los artistas callejeros que escogen los lugares más céntricos para ofrecer sus espectáculos.

En pocos metros, y a lo largo de una misma calle, puedes volver a sentirte una niña, cuando una gigantesca pompa de jabón, vuela por el aire y sobrepasa tu cabeza. Unos niños intentan atraparla y de repente, la pompa explota delante tuyo. Sonríes; los niños corren de nuevo buscando al que artista de las pompas de jabón, e inician una nueva carrera a ver quién atrapa la pompa.

A los pocos metros, un grupo de músicos rusos, tocan melodías conocidas a un ritmo trepidante. A veces les acompaña una mujer que canta con ellos. Sorteas al grupo que está escuchándoles, entre los que destacan unos niños pequeños moviéndose al ritmo de la música.

Unos metros más allá, ocupando el espacio entre dos bancos, un trío de músicos tocan sus instrumentos con un deje de tristeza. Suenan bien, pero la música parece arrastrarse lánguidamente por encima de las caras sonrientes y complacidas de sus espectadores.

Justo en la esquina, en la confluencia de dos calles, suena la voz de Louis Armstrong y dos titiriteros hacen las delicias de pequeños y mayores. Uno de ellos, maneja al genial trompetista, que abre y cierra la boca, mientras mueve su cuerpo. Su compañera, maneja al coro de voces negras que bailan al ritmo de la música.

Todo ello en una calle no muy grande. Echo de menos a los habituales, al hombre de pelo blanco que toca el violonchelo y a un saxofonista, que debe ser un fan de Sara Montiel, porque siempre toca la violetera.

Apenas ha comenzado el verano, estamos a primeros de julio, qué pasará en Agosto, qué espectáculos callejeros encontraremos además de los ya habituales, como el guitarrista, el que canta como Benito Lertxundi, el guitarrista francés del Paseo de La Concha, los mimos vestidos como robots, hadas, Mickey Mouse...

Qué emoción. Y después dicen que el verano es aburrido y no hay cosas qué hacer.....

La imagen está sacada de internet y desconozco quién es su autor.

Hurts, dos vídeos

Estamos a viernes, el fin de semana está a la vuelta y me apetece disfrutarlo con un poco de música.

Hace unos días, viendo el telediario de la 2, vi una entrevista que le hacían al dúo inglés Hurts. Me sorprendió su estilo, mezcla de sintetizadores, New Wave, Pop, Tecno. Comentaban que se parecen a los Nuevos Románticos.

Me recordaban a una mezcla de Roxy Music, fijaros en las coreografías tienen cierto aire, Ultravox. Ellos se consideran seguidores de Depeche Mode.

Supongo que todo está de vuelta y los ochenta ¿o eran los noventa? están de moda. Reconozco que lo que he escuchado me gusta. Lástima no hablar inglés para enterarme de lo que dicen las letras, pero todo llegará.

Esta canción se llama Wonderful Life.

Y esta otra es, Better than love.

Espero que os gusten y os deseo un feliz fin de semana.

La imagen está en la red y es la de la portada del su single Stay y los vídeos están en Youtube.

Un poco de música

Hace tiempo que no hay música en el blog. Así que esta vez hablaré de un grupo de rock alemán que se llama The Baseballs. Hacen versiones tipo rockabilly de canciones actuales y de rock.

El primer video es una versión de una canción de Robbie Williams, Angels. Me gusta mucho Williams pero la versión de estos chicos me ha encantado.

Se atreven con todo, aquí versionan a Rihanna y su Umbrella. Merece la pena escucharles.

Espero que os guste y os sorprenda tanto como a mi.

La foto está sacada de internet y no tiene copyright. Es del grupo The Baseballs.

Música celta y bretona

Hoy es uno de esos días en que la música amansa a las fieras. Pero no vale cualquiera, toca escuchar a Alan Stivell y a Tri Yann. Ambas formaciones son celtas con un estilo folk rock.

Les conocí hace unos diez años o más, gracias a un zapping de la tele, quedándome enganchada al sonido del arpa de Stivell y después a la actuación de Tri Yann. Alan Stivell, tocando Brian Boru.

Esta otra es Tri Martolod. La cantan Alan Stivell, Tri Yann, Dan ar Braz entre otros.

Tri Yann, me gustó por su frescura, cierta locura y alegría. Aquí dejo una muestra de una de sus actuaciones, Franzozig.

Con vuestro permiso voy a seguir escuchando música. Espero que os guste y disfrutéis con ellos.

Los vídeos son de Youtube y la foto del triskel no tiene copyright.

Greensleeves

Greensleeves es una de mis canciones favoritas, creo recordar que desde siempre. Mueve algo en mi interior, como si alguien le diera a un interruptor invisible y estallaran las emociones y los sentimientos. No es la única melodía que consigue que se me ponga la piel de gallina y un nudo en la garganta.

El fin de semana ha sido duro, difícil y muy intenso, nos ha dejado el hermano pequeño de una gran amiga. Pocos minutos después de hablar con ella, estaba pensando en todo lo que acababa de suceder cuando un músico callejero comenzó a tocar Greensleeves. El domingo ya en casa, encendí la radio para distraerme un poco y lo primero que escuché fue la versión que Loreena Mckennit hace de dicha canción. Lo tomé como un regalo, como un bálsamo para mi corazón.

Cuenta la leyenda que Greensleeves fue compuesta por Enrique VIII, rey inglés gran amante de la música y de las mujeres, aunque no hay constancia de que fuera su autor. La letra es la queja de un enamorado que se siente rechazado por su amor, Lady Greensleeves.

Os dejo unas versiones, no se cuál os gustará más.

La primera es la cantada por King´s Singers a capella.

Esta segunda está interpretada por Blackmore´s Night, donde la voz y la guitarra tienen una gran importancia.

En la película La Conquista del oeste, Debbie Reynolds, interpretaba A home in the meadow, misma música y distinta letra. No he encontrado exactamente lo que quería, que era una escena en la que ella canta sola la canción pero al menos dejo aquí un pequeño aperitivo.

La televisión y dos descubrimientos musicales

Llevo unos días ajetreada y eso me impide tener el tiempo suficiente para poder navegar por este mundo de internet. Aquí dejo un aperitivo musical, confiando en que la semana que viene sea más liviana y tenga más tiempo para escribir.

La televisión, muchas veces denostada, a veces muestra pequeñas perlas. Este domingo haciendo zapping entre las cadenas, es uno de mis deportes favoritos, dí con una cadena en la que aparecían tres grupos distintos de cantantes, uno de ellos era Seal, otro Imelda May y el tercero Sugarland. Una buena mezcla de sonido y estilo.

Tres estilos muy distintos, Seal, más R&B, soul e incluso pop; Imelda May, me llamó la atención su estética rockabilly de los años 50 y más cuando me enteré que eran irlandeses; y el tercer grupo, era uno country, Sugarland, canciones y baladas tristes pero con bellas melodías. Me encantaron los tres.

De Seal me gusta casi todo, comencé a seguirle después de descubrir Kiss from a rose, cantada a capella por Gregorian Master of Chant. Otro día hablaremos de Seal.

De Imelda May, me sorprendió su poderosa voz. Aquí dejo un vídeo de una de las canciones que cantaron, se trata de Johnny got a boom boom.

De Sugarland, me gustó la dulzura de sus voces. Dejo también un vídeo de una de sus canciones, Already gone.

Espero que os disfrutéis con ellas. Para mí fue un gran descubrimiento, y aunque no entiendo nada de lo que dicen, me gustan y ya las he puesto en el mp3.

Los vídeos están en Youtube y la foto de la imagen está sacada de internet y no indican quién es su autor.

Fin de semana entre celebración y descanso

Fin de semana variado, como el tiempo que hace en el calle, ayer medio soleado y hoy con sirimiri. En 48 horas dos cumpleaños y un aniversario de boda, más rugby, más música y necesidad de descanso.

Es bonito poder celebrar cumpleaños, al menos a mi me encanta celebrar el mío. Hay a quienes les resulta difícil asumir el paso de la edad o tener que estar de buen humor sólo por el hecho de ser un día especial. Hoy es el cumpleaños de una buena amiga y también su aniversario de boda y mañana el de mi hermana. Se celebrarán de manera distinta, aunque discreta porque ellas son así. Desde aquí muchas felicidades a las dos y zorionak.

Aún recuerdo una pequeña conversación que tuve hace muchos años con una amiga cuando estábamos celebrando que cumplía 28 años, lo vivía como una tragedia. No se habían cumplido las expectativas que había previsto para entonces, no se había casado, no tenía hijos... Lo decía llena de angustia y terror. Su ideal era volver a los 18 años. No porque consideraba que fuera una vida más feliz, sino porque los 18 años le daban una perspectiva de horizonte abierto en el que todo es posible.

Debo ser muy rara porque me cuesta entenderlo. No volvería ni loca a los 18, ni a los 33, ni a los 42. Siempre digo que mi mejor edad es la que tengo en la actualidad, 43. El próximo año, serán los 44 y así sucesivamente.

En primer lugar, porque estoy viva, he aprendido y sigo en ello. En segundo lugar, me da mucha pereza tener que volver a vivir las mismas cosas que ya he vivido, porque aunque quiera, por mucha vuelta hacia atrás, me temo que volvería a repetir los mismos errores, los mismos aciertos, tomaría las mismas decisiones que me han hecho ser quién soy yo ahora.

La experiencia es un grado y los años más, tanto en lo bueno como en lo no tan positivo. Me pregunto, ¿si volviera atrás dejaría de tener este conocimiento actual de mi misma o en el caso de estar asumido e integrado en mi, actuaría de manera distinta? Luego si fuera así, ya no sería quien yo soy, sería la misma persona pero posiblemente con otras ideas, valores, vivencias... O tal vez, siguiera siendo la misma persona que soy ahora, porque más o menos siempre he tenido los mismos valores e ideas. Esto de hacer ciencia-ficción y filosofía pueden conmigo, jajaajaa. Mejor lo dejo aquí.

Estoy escribiendo mientras escucho música. Esta vez, suena, "Si dolce e l´tormento" está en el disco Teatro D´Amore, de L´Arpeggiata con madrigales de Claudio Monteverdi cantados por el contratenor Jaroussky.

Música envolvente, relajada, íntima, llena de matices, de colores y sensaciones. Llega al corazón en forma de olas y ondas, y me dejo llevar... Mañana tal vez necesite escuchar a los Scorpions, pero hoy es día para fluir, sentirse arropada y dejarse mimar por los sentidos.

He encontrado en youtube este video en el que se escucha este madrigal. Más que nada por si os apetece escucharlo.

La foto de la imagen está sacada de la red y desconozco el autor porque no figura en ellas.